«Haber llegado con mi música, con la música del Perú, con los recuerdos del Perú, me ha hecho sentir muy emocionada». Así resumió Eva Ayllón lo vivido anoche en el Centro de Artes Escénicas de Nueva Jersey (NJPAC), en Newark. La ‘Leyenda Viva de la Música Peruana’ ofreció una excepcional serenata por el Día de la Canción Criolla, con Daniela Darcourt como invitada especial.

La respuesta del público hizo de la emoción de la noche una alegría compartida. Eva recordó las voces de los asistentes acompañando las canciones y la intensidad con la que vivieron cada tema. Para ella, esa acogida representa también un reconocimiento a la tradición que lleva consigo: «Me ha hecho sentir como cuando entré por primera vez al Carnegie Hall. Así quiero que siga nuestra música peruana: luciéndose en grandes escenarios y ganándose el respeto y el amor de todos», dijo.

El Prudential Hall, la sala principal del complejo cultural, con capacidad para más de 2.800 espectadoresy una privilegiada acústica, dejó una impresión profunda en Eva. Además de su imponencia, destacó el profesionalismo del personal y el cuidado de cada aspecto de la presentación. «Me he sentido en un lugar de mucho respeto», señaló.

Daniela, fuerza y nueva energía

«Andar andar» y «Cuando llora mi guitarra» abrieron un repertorio con homenajes a Carmencita Lara y Lucha Reyes. Uno de los momentos más emotivos llegó con «Fina estampa», de Chabuca Granda: la voz de Eva Ayllón abrió la interpretación a capela y a ella se sumó la de Daniela Darcourt. La potencia y la riqueza de ambas voces dieron especial intensidad al encuentro, al que se fueron incorporando los músicos.

La llegada de Daniela desató lo que Eva describió como «una algarabía total». La complicidad entre ambas se hizo sentir en el escenario y en las palabras con las que Eva destacó a su invitada: «Me gusta el color que le estamos dando a mi show y, sobre todo, la juventud, la fuerza y el dinamismo que tiene Daniela».

El programa incluyó también un bloque dedicado a Los Kipus, conjunto que marcó los inicios de Eva, así como «Mal paso», «Señor mentira», «Hoy» y «Toro mata». «Cuando llegue la hora» y «Cariño bonito» transitaron del vals a la salsa, mientras que «Enamorada de estar aquí» quedó para el bis.

El esfuerzo de llevar al Perú consigo

La gira exige conciertos consecutivos y largos traslados. Eva reconoce el cansancio, pero conserva intactas las ganas de llegar al siguiente escenario: «Si me dijeran que mañana tengo que aumentarle una semana más, lo haría con todo el amor del mundo». También agradeció el compromiso y los cuidados de sus músicos: «Yo creo que de eso depende el éxito del show, de que todos vayamos en una sola dirección».

Desde el 9 de octubre, el recorrido ha incluido Tampa, Davie, Miami, Houston, Dallas, Phoenix, Anaheim, San Diego, Indianápolis, Chicago, Nueva York y Newark. Continúa este 31 de octubreen Enigma Delaware, en Wilmington, y culminará el 1 de noviembreen The Howard Theatre de Washington D. C.

«Estoy muy agradecida con Dios por este milagro que me da, porque últimamente siento que cada día es un regalo más», expresó Eva.

Los Latin Grammy y el cierre del año en Lima

El 12 de noviembre se conocerán en Las Vegas los ganadores de los Latin Grammy, donde Eva compite por Mejor Álbum Folclórico con «Concierto de Gala (Desde el Gran Teatro Nacional) (Versión Eva) [Live]». La intérprete, quien recibió el Premio a la Excelencia Musical en 2019, buscará esta vez llevarse el galardón por su producción discográfica.

En diciembre, será el turno del público limeño: Eva despedirá el año con dos nuevas funciones de «Con guitarra y cajón», el jueves 17 y viernes 18 de diciembre, en el Centro de Convenciones Bianca de Barranco. Las entradas están a la venta en Ticketmaster.

Más de 30 artistas participan en «Del cine al lienzo 3», una exposición colectiva que reúne interpretaciones de películas de distintas épocas y géneros, desde clásicos del cine y películas de culto hasta títulos vinculados con la cultura popular. La muestra, coordinada y curada por Rafael Moreno Lozano, con Erick Robles como co-curador, llega a su tercera edición con propuestas desarrolladas desde diferentes estilos, técnicas y lenguajes de las artes visuales.

La inauguración será el sábado 7 de noviembre a las 7:00 p.m. en la Galería de Arte del Centro Cultural Mansión Eiffel, en el Cercado de Lima. La exposición podrá visitarse hasta el 5 de diciembre de 2026, de lunes a sábado, de 10:00 a.m. a 2:00 p.m. y de 4:00 p.m. a 6:30 p.m. El ingreso es libre.

En esta edición participan Ademar Díaz, Aldo del Valle, Andre Casavilca, Anita Meza, Bertha Esteban, Canal Museal, Carlos Valdez, Cecilia Flores, Daniel Vargas, Frank Rivera, Germán Chinen, Iván Huerto, Javier Florez, José Angel Purizaca, José Carlos Vargas, Julia Ortiz, Miguel Lescano, Milton Miranda, Moisés Ocaña, Nola Ordóñez, Pancho Guerragarcia, Patricia Alor Pretell, Patricia Apaza, Pepe Yurac, Pilar Rodríguez, Rafael Moreno, Renato Rosado, Ricardo Orihuela, Svet Rentería y Victor Ticerán Ruiz.

Cuando una película se convierte en una imagen

Entre las películas que han servido de referencia para esta edición se encuentran El mago de Oz, Metrópolis, El hombre elefante, 1900, Un perro andaluz, Ciudadano Kane, Los siete samuráis, El imperio de los sentidos, El bueno, el malo y el feo, Drácula de Bram Stoker, Los olvidados, Duna, Giulietta de los espíritus, Brazil, Los juegos del hambre y El laberinto del fauno, entre otras.

La variedad de títulos también se refleja en las obras. Algunas aproximaciones parten de imágenes o personajes reconocibles de las películas, mientras que otras toman determinados elementos como punto de partida para desarrollar una interpretación personal. Así, una misma referencia cinematográfica puede dar lugar a resultados muy diferentes según la mirada y el lenguaje de cada artista.

El proyecto propone además un recorrido en sentido inverso: si bien el cine reúne fotografía, literatura, actuación, música, escenografía, vestuario y artes visuales, en esta exposición una obra concebida para el movimiento vuelve a convertirse en una imagen fija y material, de modo que aquello que antes ocurría a lo largo del tiempo queda concentrado en una pieza que puede observarse con detenimiento. 

Este cambio permite descubrir aspectos que la velocidad de una película no siempre deja ver, como una composición, un gesto, una atmósfera, un personaje o una idea que pueden adquirir otro significado cuando se separan de la secuencia cinematográfica y pasan a formar parte de una obra visual.

Un proyecto que llega a su tercera edición

«Del cine al lienzo» nació por iniciativa de Rafael Moreno Lozano, artista peruano con más de 20 años de trayectoria y aficionado al cine. Lo que comenzó como una muestra de pequeño formato junto a otros tres artistas fue creciendo a partir de la buena recepción del público y de los participantes.

La segunda edición se realizó en abril de este año en el Basement de la Galería Martín Yépez. Ahora, el proyecto llega a su tercera edición en la Galería de Arte del Centro Cultural Mansión Eiffel, con una convocatoria más amplia y la participación de artistas con diferentes trayectorias y formas de abordar las artes visuales.

Su continuidad permite seguir explorando las relaciones entre cine y artes visuales, pero también observar cómo una película puede adquirir nuevas lecturas cuando pasa de la pantalla al lienzo, la pintura, el dibujo u otros medios. Más que reproducir escenas conocidas, la exposición propone volver a mirar esas películas desde otras sensibilidades y descubrir qué ocurre cuando una imagen cinematográfica se convierte en el punto de partida de una nueva obra.

Datos de la exposición

«Del cine al lienzo 3»
Exposición colectiva

Coordinación y curaduría: Rafael Moreno Lozano
Co-curaduría: Erick Robles
Inauguración: sábado 7 de noviembre de 2026, 7:00 p. m.
Temporada: del 7 de noviembre al 5 de diciembre de 2026
Horario: lunes a sábado, de 10:00 a. m. a 2:00 p. m. y de 4:00 p. m. a 6:30 p. m.
Lugar: Galería de Arte del Centro Cultural Mansión Eiffel
Dirección: Jr. Ucayali 170, Cercado de Lima
Ingreso: libre